Du 11 janvier au 28 mars 2012
Les mercredis soirs : « Le livre onirique »
Cet atelier vous propose d’aborder un objet ambigu : le livre d’artiste. Pourquoi ce dernier est-il si difficile à exposer dans un musée ? Peut-il être une œuvre d’art singulière malgré son caractère reproductible ? En partant de démarches proches du surréalisme comme le dessin libre, et en laissant libre cours à son imagination, chacun pourra aborder différentes techniques de reproduction, comme la gravure ou l’impression qui ont fait l’histoire du livre, et reproduire son propre objet livresque.
Les jeudis soirs : « De la non-figuration au motif »
Si nous prenions le chemin de l’histoire de l’art à rebours ? Au lieu de débuter le travail en atelier par le motif pour évoluer vers l’abstraction partons de l’abstraction pour renouer avec le travail du motif. L’abstraction peut être une expression subjective, sans l’intermédiaire des figures ou de la narration, du monde intérieur de l’artiste. A partir de la découverte des techniques et méthodologies des artistes présents dans la collection Ghandur cette tendance importante n’aura plus de secrets pour vous. Pour replonger dans le travail du motif nous aborderons ensuite les œuvres de l’artiste contemporain Hollan tout en gardant un lien avec l’abstraction.
Plus d’infos : http://museefabre.montpellier-agglo.com

Agnès Varda – Jusqu’au 22 avril 2012 – Musée Paul Valéry, Sète
Fondamentalement attachée à la ville de Sète, où elle a été réfugiée pendant la guerre avec sa mère et ses 4 frères et sœurs, Agnès Varda ne garde de ces années-là que des souvenirs heureux de vacances et d’insouciance. Après avoir quitté Sète pour s’installer à Paris et y passer son baccalauréat, elle y revient fidèlement pendant 10 années, de juin à octobre, à l’occasion des vacances scolaires. Elle y rencontre alors des pêcheurs, des amis qui lui donnent l’idée de réaliser en 1954 son premier film La Pointe courte. C’est donc tout naturellement que 56 années plus tard, elle répond à l’invitation du Musée Paul Valéry afin de présenter Y’A PAS QUE LA MER, une exposition qui dévoile une facette moins connue de son univers de cinéaste, photographe et plasticienne. Si la mer (Les Veuves de Noirmoutier ou encore Les Plages d’Agnès) apparaît comme thème prépondérant dans le travail d’Agnès Varda, d’autres aspects, moins connus, comme celui de la terre, sont à cette occasion abordés.
Plus d’infos : www.museepaulvalery-sete.fr

Jusqu’au 29 avril 2012 – Musée de Lodève
Le Musée de Lodève propose une exposition en collaboration avec le Mobilier National auquel est rattaché l’atelier national de la Savonnerie de Lodève.
Il s’agit de rendre hommage au savoir-faire des liciers de cet atelier créé dans les années 60 au travers de la présentation d’une quinzaine de tapis issus de l’atelier de Lodève et réalisés d’après des cartons d’artistes contemporains reconnus. Exposés en vis-à-vis des modèles originaux livrés par les artistes, ces tapis montrent la part de liberté d’interprétation laissée aux liciers, faisant d’eux, plus que de simples exécutants, de véritables interprètes. Une réplique d’un tapis époque Louis XIV révèle également la technicité acquise par ces liciers.
Musée de Lodève – Square Georges Auric, 34700 Lodève.
Ouvert tous les jours sauf le lundi, de 9h 30 à 12h et de 14h à 18h
Tél : 04 67 88 86 10

Jusqu’au 30 juin 2012 – Musée Languedocien
L’exposition Travail d’orfèvre se décompose en deux parties principales : La première, la plus importante, dans la grande salle d’apparat du Palais, ancienne chapelle royale des Trésoriers de France, rend hommage :
• aux orfèvres de Montpellier et du Languedoc du XVIIIe siècle, artisans-artistes, qui ont porté au niveau européen, par sa qualité et son inventivité, la réputation de l’orfèvrerie de Montpellier et du Languedoc.
• tous les grands noms : Abraham FAYET, Jean BELLON, Hypolite DUMAS, Pierre MISTON, la dynastie des BAZILLE sont magnifi-quement représentés soit par des pièces uniques, soit par des chefs-d’œuvre.
• Plus de 90% des pièces sont inédites, et donc n’ont jamais été montrées dans d’autres musées ou expositions.
La seconde partie, et c’est une première dans notre région, démontre l’évolution des formes et des techniques de l’orfèvrerie au XIXe siècle en France et se trouve exposée dans le grand salon de l’aile LUNARET.
Infos : Musée Languedocien : Place de la Comédie Parkings
7, rue Jacques Cœur à Montpellier
http://www.musee-languedocien.com

Photographies Olivier Modol – Du 2 mars au 8 avril 2012 – Théâtre Villeneuve-Lès-Maguelone
Chaque année, Sète devient la scène d’un spectacle unique. Une joute entre pêcheurs et daurades…
Sète. Ici, sur le quai, on ne cède pas sa place. Au coude à coude. Un ballet s’installe, celui des lancers de lignes. L’ambiance semble plutôt décontractée, mais rien ne peut troubler la concentration sur les mouvements de la canne. Chaque geste est un geste de connaisseur. Les doigts sont habiles. L’œil est vif. Dans l’eau jusqu’à la taille ou sur les bords, chaque pêcheur a ses habitudes. Proche du Pont de la Victoire, au Suma ou sur les berges du canal dans lequel se reflète La Pointe Courte, avec l’aurore, s’installe l’endroit d’un curieux et fascinant rendez-vous avec la belle aux sourcils d’or. Certaines passeront à travers les lignes. Mais le pêcheur est patient, il attend les passages jusqu’à la nuit. Une longue journée pendant laquelle, pour son malheur, la daurade aura été reine. Olivier Modol est créateur lumières pour le spectacle vivant et pour l’espace muséographique. Il a collaboré à plusieurs
projets artistiques dans lesquels son travail vidéo ou sa recherche photographique étaient majeurs.
Plus d’infos : www.theatre-maguelone.fr

Jusqu’au 22 avril 2012 au Musée International des Arts Modestes de Sète
Le MIAM de Sète présente My Winnipeg une exposition rassemblant plus de 70 artistes originaires ou en lien avec la capitale du Manitoba au Canada. A la fin des années 90, Hervé Di Rosa découvrait les premiers films de Guy Maddin et les œuvres du collectif Royal Art Lodge (RAL). Toujours à l’affût de productions étonnantes, Hervé Di Rosa trouvait dans les créations de ces artistes une force peu commune qui sortait des sentiers battus de l’art contemporain. Terre natale d’une jeune génération d’artistes reconnus, Winnipeg fut aussi le berceau du mouvement « Prairie Surrealism », de figures historiques canadiennes telles qu’Ivan Eyre et d’artistes influents comme le photographe spiritualiste J.G. Hamilton. Au-delà d’une exposition de groupe, My Winnipeg est une tentative de cerner un espace spécifique de création à la lumière d’un large corpus d’œuvres témoignant de la multiplicité des médiums employés par les artistes winnipegois : peinture, vidéo, performance, installation, photographie. Arts visuels, cinéma, musique, mais aussi histoire, sociologie, économie et même météorologie seront convoqués.

Infos : www.miam.org

101 Chefs-d’œuvre de la Fondation Gandur pour l’Art, Genève – Jusqu’au 25 mars 2012 – Musée Fabre
A l’occasion du dépôt des collections de la récente Fondation Gandur pour l’Art au Musée d’Art et d’Histoire de la ville de Genève, l’exposition Les Sujets de l’Abstraction offrira une redécouverte de la peinture abstraite à Paris, du milieu des années 1940 au début des années 1960. Dans cette période d’intenses innovations et bouleversements formels, l’abstraction s’imposa comme mode d’expression transformant radicalement la relation de l’artiste au monde qui l’entoure. Avec plus de 60 artistes exposés et 101 tableaux issus de l’exceptionnelle collection de la Fondation Gandur pour l’Art, l’exposition révèlera des œuvres extraordinaires d’artistes majeurs de cette période comme Pierre Soulages, Hans Hartung, Georges Mathieu ou Nicolas de Staël. De la tache aux effets de matière, de l’outrenoir de Soulages aux explosions colorées de Riopelle, les approches et les techniques des peintres abstraits dits « lyriques » au sortir de la Seconde Guerre mondiale se révèlent multiples et résolument novatrices.
Infos : http://museefabre.montpellier-agglo.com

Les 11 et 12 février 2012 – Salle Bleue, Palavas-les-Flots
Organisé par l’AMM (Association des ma­quettistes du Montpelliérain). Avec bourse d’échanges et professionnels. L’Association des Maquettistes du Montpelliérain (A M. M.) organise la 9ème édition du Salon de la Maquette et de la Figurine les 11 et 12 février à Palavas-les-Flots dans la Halle des Expositions. Manifestation pérenne dans la station balnéaire, elle a lieu tous les ans en février. Sur 2 500 m2 vous trouverez plus de 100 stands de maquettes, miniatures, dioramas, circuits de trains et modèles réduits. Une Bourse d’échange et des stands commerciaux vous permettent de compléter votre collection.
Infos : 06 82 91 17 82 ou 04 67 27 34 38 – www.maquetland.com

Pour son 10ème anniversaire, VINISUD place la Méditerranée sous le signe du « DRAGON », du 20 au 22 février 2012,
au Parc des Expositions.
Avec 1 631 exposants en 2010, Vinisud a attiré plus de 32 000 visiteurs dont 8 875 visiteurs internationaux en provenance d’Europe du Nord, d’Amérique du Nord et du Sud, d’Asie et a confirmé son rôle à l’échelle des marchés internationaux : ouvrir la Méditerranée aux nouveaux marchés du vin. A un an de l’ouverture, tout s’organise pour sensibiliser les acheteurs du monde entier et pour aider spécialement les futurs exposants à faire le grand saut vers le continent asiatique et notamment la Chine.
Des actions fortes : campagne de communication, organisation de délégations d’acheteurs en provenance de Chine, Japon, Corée du Sud, Vietnam, Taïwan… sont d’ores et déjà planifiées depuis Shanghai et Hong-Kong par Adhesion Asia.
Vinisud mobilisera encore plus de producteurs de la Méditerranée en provenance du sud de la France – Languedoc, Roussillon, Provence, Vallée du Rhône, Sud-Ouest, Corse, d’Espagne – Andalousie, Catalogne, Rioja, Valence, Castille…, d’Italie - Toscane, Sicile, Piémont, Vénétie, Basilicate…, du Portugal – Alentejo, Douro, Ribateiro…, mais aussi de Tunisie, Turquie, Maroc, Algérie, Malte…
Plus d’infos : www.vinisud.com